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Quelles marques de meubles aimeriez-vous voir sur notre site ? Voici mon top 5
par Pia Seidel
Étrange mais important : pourquoi nous avons besoin de plus de design décalé
23/12/2025
Traduction : traduction automatique
Photos: Pia Seidel
Weirdcore montre comment le design expérimental peut repousser les limites de l'ordinaire, des meubles en champignons aux tapis aux formes surréalistes. Pourquoi ces approches inhabituelles sont importantes.
2025 a été pleine de temps forts passionnants en matière de design. J'ai participé à quelques-uns des salons les plus en vogue d'Europe, à Paris, Milan et Copenhague. Ce qui m'a le plus frappé ? Le meilleur du weirdcore.
Tables enveloppées de franges ou étagères murales en champignons, les marques ont fait preuve de beaucoup d'imagination. Et certainement pas toujours avec l'intention d'être «weird», mais de célébrer le faisable plus que le pratique. Mais c'est justement ce qui divise les opinions.
Entre art et commerce
Alors que des pièces étranges sont acclamées dans les salons puis dans la presse, les critiques dénoncent surtout trois aspects :
- Trop décalé : De nombreux designs ressemblent plus à des œuvres d'art.
- Chère : Une chaise qui coûte l'équivalent d'un mois de loyer ? Accessible à peu de gens.
- Développement durable? Plutôt difficile : les nouveaux matériaux ne sont souvent pas encore au point.
Les avis divergent également au sein de la communauté Galaxus sur l'article Weirdcore de cette ou l'année dernière. Alors que certains célèbrent l'approche créative, d'autres critiquent le manque d'adéquation avec la vie quotidienne:
Le goût ne s'achète pas ;-)
C'est juste de la camelote hors de prix, en quoi est-ce intéressant ?
Beaucoup de choses semblent tellement coincées, originales à tout prix, que l'utilité pratique au quotidien est perdue (...).
Naturellement, le design devrait nous simplifier la vie. Mais est-ce vraiment la seule ambition?
Un courage qui façonne l'avenir
Mobilier en acier, contreplaqué moulé, produits recyclés ou mobilier imprimé en 3D, tout cela n'existe que parce que des esprits créatifs ont accepté d'essayer de nouvelles choses.
La chaise Wassily de Marcel Breuer, qui a conçu la première chaise en acier tubulaire plié au Bauhaus dans les années 1920, en est un exemple précoce. À l'époque, l'acier tubulaire était considéré comme un matériau atypique pour le mobilier et suscitait le scepticisme. Beaucoup le considéraient comme froid et peu pratique. Mais Breuer a prouvé le contraire : son design est devenu un jalon du modernisme et montre comment des expériences audacieuses peuvent façonner l'avenir.
Un exemple actuel réussi est la collection «Duk» du Studio Tooj. Les meubles en bois et en reishi, un biomatériau cultivé à partir de mycélium, ressemblent à des draps drapés. Ils combinent un aspect extravagant avec des matériaux durables, créant ainsi des accents artistiques qui donnent de la profondeur et du caractère à chaque pièce. De telles idées montrent comment le design expérimental ouvre de nouvelles possibilités de création et fait place à l'innovation technologique.
Le fait main comme contre-mouvement
Les designs aux formes organiques comme les tapis de CC-tapis allient l'artisanat traditionnel à la technologie moderne. L'exposition «Ways of Seeing», inspirée par la série de John Berger sur la BBC, présentait des tapis fabriqués à l'aide de différentes techniques. Des silhouettes surréalistes créent une esthétique qui semble à la fois familière et étrange, célébrant l'analogique dans le design moderne.
Sans idées étranges, pas de nouvelles voies
Les designs de cette année montrent à quel point les contradictions peuvent être passionnantes : L'incertitude rencontre la liberté créative. Le maximalisme et les formes inhabituelles sont synonymes d'optimisme et d'expression personnelle.
Jean-Remy von Matt résume ainsi la situation : «On attend des esprits créatifs qu'ils soient adaptés à la masse, mais ils aspirent à l'unicité.» C'est précisément ce qui rend le design expérimental si précieux. Il brise les frontières, ouvre de nouvelles perspectives et nous incite à penser différemment. Ce qui semble étrange aujourd'hui pourrait être tout à fait normal demain. Mais cela peut aussi disparaître.
C'est justement Weirdcore qui montre pourquoi le design expérimental est si important : il stimule l'innovation - visuelle et fonctionnelle. Mais il doit à nouveau être fait pour les gens, pas seulement pour les magazines sur papier glacé. La mission de ces pièces souvent décalées ? Trouver l'équilibre. Entre les idées qui attirent l'attention et les choses qui s'intègrent dans notre quotidien.
Que pensez-vous : Le design expérimental s'apparente-t-il à de l'art weirdcore pour collectionneurs ou a-t-il tout ce qu'il faut pour enrichir notre vie ? Quels designs souhaiteriez-vous voir apparaître dans votre vie quotidienne?
Photo d’en-tête : Pia Seidel
Pia Seidel
Senior Editor
Pia.Seidel@digitecgalaxus.chComme une pom-pom girl, je soutiens le bon design et vous fais découvrir tout ce qui a trait aux meubles et à l’aménagement intérieur. Régulièrement, je vous présente des astuces d’intérieur simples mais raffinées, je parle des tendances et j’interviewe des esprits créatifs sur leur travail.
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